交谊舞美感训练 交谊舞基本训练

交谊舞美感训练

交谊舞美感训练 美感训练之一:音乐 脱离了音乐,交谊舞就失去了韵味,徒具美丽的外表。舞蹈其实就是 音乐具体化和形象化的外在表现。因此,学习和研究舞蹈音乐,认识并且熟悉各 个舞种的音乐特性(旋律和节奏),能帮助舞者增强舞蹈情感的表达能力。

舞蹈和音乐都是以节奏为运动基础的。音乐能表现运动的抽象方面, 它能提示或者表现行动的悠闲或者剧烈,它的进或退,强或弱,激动或平静,严 肃或愉快等,都可以通过不同节拍、不同速度、不同旋律来表达和唤起各种程度 和性质的感觉状态。慢三步的特点是舞姿华丽高雅、起伏流畅,富于诗情画意, 典型的乐曲如《友谊地久天长》;探戈的舞步刚劲、平稳、洒脱,因此应选择2/4 拍、 速度为每分钟33——34 小节的乐曲,比如《卡门》《鸽子》《蓝色探戈》等。

平时多在这种典型音乐中练习,有助于舞者体味音乐本质和舞蹈本质, 将整个情绪都融入舞蹈中。

美感训练之二:规范的教与学 具备了形态美,经历了良好的舞蹈基本功练习,学习并掌握规范的交 谊舞技术是进一步塑造交谊舞美感的关键。

作为参与群众人数最多的体育项目,学习的门槛低是交谊舞最显著的 特征之一,但这并不表示交谊舞真的可以“随便怎么跳都行”。不同的交谊舞舞种, 会有相对应的舞蹈风格、技术动作等规范性要求,如果参加比赛,还会有服饰和 化妆的要求。就是这形形色色的要求,规范了交谊舞,使其形成了独特的审美体 系。遵循这些要求能够帮助选手塑造出更美的舞蹈,因此,学习规范的技术和动 作与交谊舞美感训练不可分割。

正确、优美、轻松的示范动作是帮助学生正确学习交谊舞技术的保证, 交谊舞教练要尽可能地将整体动作示范、技术动作分解和动作概念等内容结合起 来讲解,帮助学生了解怎样提高动作的质量和表现力。现在,CDSF已经出版并 推行了《全国健身交谊舞统一规范教材》,交谊舞老师可以以此为依据,通过规 范的专业术语向学生说明动作的名称、要领、练习方法和技术要领,譬如根据步序讲述每一步的步位、步法、转度、升降、节拍和节奏。对较为复杂的舞步,则 可以按照动作结构或按照身体部位分别进行讲解,可以先讲述每一步的方法,再 讲述身体的引带、跟随和身体动作;或者先分别讲解男女舞步,再讲解男女搭手 应该怎样配合。

在老师进行规范教学的同时,学生也必须认真学习。在保证单个舞步 (男舞步或女舞步)学习质量的同时,熟练掌握另外一种舞步,并能熟识舞蹈的各 种位置、角度、技能技巧等。

美感训练之三:基本功 有了良好的身体形态,强化舞蹈基本功就成了必修课,而在绝大多数 交谊舞学习者看来,舞蹈的基本功训练“太专业了”。其实,舞蹈基本功并没有想 象中那么高不可攀,它只是一种表演能力——训练表现美的能力。

从一些最基本的内容中,就可以很清晰感受到它的作用。譬如站立, 端正优美的姿态一般为自然正直、眼睛平视、双肩自然平放、胸部挺直不扩张、 背和腰保持垂直,全身重量前移至脚掌。如果一个人按照这样的要求站立,绝对 比一个佝偻着身子站立的舞者漂亮得多,给人的美感就会强烈许多。当然,舞蹈 基本功绝不只是站立而已,一些基本的身体姿态、四肢动作、方位练习等都能直 接影响一名交谊舞者的表现能力。

美感训练之四:形态 美感是通过躯体反映具体的感性形象,如手臂、肩、颈、眼睛、腿等, 所以交谊舞的美感直接与身体挂钩,外形漂亮、姿态优美的身体更利于舞者展示 交谊舞的独特魅力。

事实上,每个人对美的认识都各不相同,符合运动规律、完成技术细 节等内容就成为交谊舞审美的重要指标。只有正确掌握规范的专业基础知识,提 高交谊舞练习者对形态美的认识,坚持不懈地进行形体、姿态、动作配合等全方 位的训练,才能充分体现出交谊舞的美感。

另外,从增强舞蹈表现力和感染力来看,形体美能够在一定程度上提 高人们对舞者的关注程度,比如形体漂亮的选手展现优美的舞蹈动作,其效果绝 对比体型臃肿的选手好很多,并且更利于表现舞蹈的风格特征、展示良好的精神 面貌。美感训练之五:默契的配合 交谊舞是双人舞蹈,讲究男女舞伴的整体性联系,只有舞伴之间相互 依托,才能产生整体性的效果。

虽然交谊舞和体育舞蹈有区别,但在技术和内容上和体育舞蹈有许多 相通之处,舞伴之间的配合就是其中之一。一般而言,配合是在男伴的引导下两 人共同展现舞蹈风姿的过程,比较强调动作的同步性,最基本的要求就是男步和 女步要处于相同的节拍上。在许多交谊舞比赛中,经常会出现舞伴之间步序不一 致的情况,有些男士甚至独断独行,把女士当成道具,拉来扯去。

除了同步和谐的配合,保持身体的平衡也十分重要。所谓平衡就是指 舞伴之间对抗力的协调,两人有一个共同的重心才能够达到最完美、和谐的舞蹈 状态。不过跳舞时身体始终处于运动中,因此不可能存在绝对的平衡,但我们可 以利用肌肉组织控制身体的平衡。在练习的过程中,要尽量控制身体的平衡,这 样才能让舞蹈的过程更加平稳。

注意了同步性和平衡性,舞伴之间就能产生默契的配合,这样才能在 舞蹈时保持舞伴关系的稳定和重心的准确到位,使舞步轻松流畅。